éditions Livre de Poche

Un merveilleux livre de sagesse. "Lumière d'homme" a été comparé à "Siddharta", ce qui m'a donné envie de découvrir ce classique que je ne connaissais pas. La comparaison est tout à mon honneur. "Siddharta" est riche d'enseignements et de sagesse pour celui qui s'ouvre aux trésors de la vie.  GL

Le contenu : L'histoire se passe en Inde, à l'époque de Bouddha. Siddharta, jeune homme au début de l'histoire, (dont le nom est celui de Bouddha avant son éveil) quitte son père pour suivre des ascètes mendiants. Il cherche la sagesse. Il devient un parfait ascète mais il n'est pas accompli. Il part ensuite de son côté, rencontre Bouddha dont la doctrine ne parvient pas à la séduire. Il vit ensuite auprès d'une femme splendide avec laquelle il partage des plaisirs sublimes, il devient marchand, riche, puis termine sa vie comme passeur au bord du fleuve avec un compagnon. Sa quête de sagesse est toujours présente et de plus en plus comblée. A la fin de sa vie, il a compris bien des choses.

Extraits :

Le vrai chercheur, celui qui a vraiment le désir de trouver, ne devrait embrasser aucune doctrine. Par contre, celui qui avait trouvé pouvait les admettre toutes comme il pouvait admettre toutes les voies, toutes les fins. Plus rien ne le séparait de ces milliers d'autres doctrines issues de l'Eternel et toutes imprégnées du Divin.

Il s'apercevait bien que cet amour, cet amour aveugle pour son fils, était une passion, un sentiment très humain, que c'était le Sansara, la source trouble aux eaux sombres. Pourtant, il sentait en même temps qu'elle avait aussi sa valeur, qu'elle était nécessaire, qu'elle était une émanation de son être même. C'était donc là un plaisir pour lequel il devait encore souffrir, une douleur à laquelle il devait goûter, une folie qu'il fallait avoir faite.

Le monde n'est pas une chose imparfaite ou en voie de perfection, c'est une chose parfaite et à n'importe quel moment. Chaque péché porte déjà en soi sa grâce, tous les petits enfants ont déjà le vieillard en eux, tous les nouveaux-nés la mort, tous les mortels la vie éternelle. Aucun être humain n'a le don de voir à quel point son prochain est parvenu sur la voie qu'il suit : Bouddha attend dans le brigand aussi bien que dans le joueur de dés et dans Brahma attend le brigand.

éditions Luc Pire (Bruxelles)

 Un bouquin écrit avec les tripes mais aussi avec beaucoup de talent. Les deux sont loin d’être incompatibles. En tous cas, nous sommes à des années-lumière de ces "célébrités" parisiennes (paupières lourdes, bouche en cul de poule et porte-cigarette) dont on imprimerait volontiers la liste de blanchisserie, tant ils "rapportent" !
Donatien Moisdon

Tiré d’un vrai journal intime ou conçu comme un faux journal intime, La Ligne blanche est, quand on l’aborde, un feu d’artifice de jeux de mots et de calembours. Heureusement, cela vient naturellement : il n’y a pas de cabotinage, là-dedans.
Les titres des chapitres sont aussi fascinants qu’accrocheurs : Rigoletto, nom dont il a baptisé les fesses de sa femme, La Guerre des Clans ou encore Diane de Bruges. C’est l’histoire d’Alex et de Chiara qui sont mariés, s’aiment et ne s’aiment pas, se quittent et se retrouvent (périodiquement).

L’humour, toujours présent, passe facilement du grinçant au poétique. Alex Million aime jouer avec le lecteur et le désorienter de temps en temps en mêlant les faits et la fiction. Ses fantasmes, parfois violents, ne sont pas sans rappeler ceux de Louis-Ferdinand Céline dans ses dernières œuvres :

Sur le trottoir d’en face, dans un landau tremblant, j’entends les cris déchirés d’un bébé, ça n’en finit plus, c’est le nourrisson de la voisine. Une nouvelle venue dans le hameau, une petite femme à moustaches, plutôt gentille. Elle a l’air épuisée, elle est à bout de nerfs, elle prend son bébé hurleur par les pieds et lui fracasse la tête contre le mur du presbytère.

On pense à Prévert aussi. Alex rencontre un facteur : c’est le facteur Rhésus ! Se moque-t-il gentiment de nous en mentionnant la guillotine au Moyen-Âge ou a-t-il commis un anachronisme involontaire ? On ne le saura jamais ! Tout est permis dans ce monde entre le rêve et la réalité.
Le sérieux, quand il s’exprime, nous atteint avec d’autant plus de force :

En y repensant, (il parle du Radeau de la Méduse de Géricault) je me dis qu’aujourd’hui ce radeau symboliserait à merveille cette dérive actuelle sur ma vie. Cette période où je m’approche de mon monde inconscient avec l’impression que ma personnalité s’effondre pour ne laisser que les fondations de ce radeau. Comme si j’avais vécu sous l’emprise d’une tempête d’interrogation, un naufrage pour mieux renaître et pour me reconstruire une personnalité plus vraie.

Que l’humour soit présent ou non, le sérieux s’impose de plus en plus au fur et à mesure que l’on s’enfonce dans le roman. On savoure cet humour, on en jouit mais notre regard le transperce comme ces vitres-miroirs qui reflètent notre visage mais nous permettent aussi de contempler ce qui se passe dans l’autre pièce : la misère de la vie quotidienne, un peu à la façon dont Henri Barbusse se faisait voyeur dans L’Enfer. La fin est déchirante. Elle m’a fait penser à celle de La rose rouge du Caire de Woody Allen.

Distribué en France par  la Librairie Wallonie-Bruxelles, W+B Diffusion, 46, Rue Quincampoix, 75004 Paris

Tél : 00 33 1 42 71 58 03 ; Fax : 00 33 1 42 71 58 09

éditions Anne Carrière

Un univers parfois à la Claude Sautet infiltré par une sensualité à la Anaïs Nin.
Alexandre Millon

Un roman, très bien écrit, qui célèbre l'amour physique et l'érotisme. Sensuel, profond, intime. C'est aussi un livre courageux et sans doute encore précurseur à notre époque où tant de mentalités restent fermées à cette façon libre et naturelle de considérer l'amour physique. L'auteur en décrit la puissance, la beauté et même la transcendance.
GL

L'histoire :
A la mort de Mathilda, son mari ouvre le journal qu'elle a tenu ces derniers temps. Nous y découvrons avec lui son histoire et sa quête d'elle-même à travers celle de la jouissance. A 10 ans, Mathilda découvre la sexualité et le plaisir avec sa meilleure amie. Les sensations sont très fortes. Elle retrouvera cette même intensité beaucoup plus tard, dans les bras de Viviane. Et puis, encore plus tard, sans s'être vraiment remise de la rupture avec Viviane, dans les bras d'Octavius, son amant. La fin est brutale.

(2^e note de lecture) L’auteur donne la voix à un personnage féminin : Mathilda.
Nous suivons le parcours érotique d’une femme en quête de lumière. Dans cette épopée du désir Mathilda va jusqu’au bout d’une obsession pour un amour d’enfance Natalie et puis à 25 ans pour Vivianne.
Et de l’amour Mathilda n’exclura ni l’émotion, ni le lyrisme, ni le cynisme jusqu’aux révélations les plus dures sur le moi, ses divisions, ses ramifications. Partant de ce qu’il y a de plus matériel, de plus mortel et de plus humain dans la chair.

Extraits :

Alors, qui aimais-je vraiment ? Le sait-on jamais sans l'ombre d'un doute ? La seule réponse qui puisse me satisfaire, c'est qu'il y a plusieurs paysages de l'amour. L'un n'est pas nécessairement plus beau, plus noble, plus désirable ou plus émouvant que l'autre.

Je remontais à un niveau d'existence supérieure quand il me touchait. Le sensations gardaient toute leur fraîcheur, ma peau réagissant à chaque occasion comme si elle avait été caressée pour la toute première fois. Il semblait que j'avais le même effet sur lui.

Faire l'amour c'est pour moi une fenêtre sur la vie, un soleil, une lumière qui inonde le cadre dans lequel je fonctionne. Autrement, je vois le monde au travers d'un écran de grisaille que l'on pourrait comparer à ces fins grillages anti-insectes que l'on trouve souvent aux ouvertures des maisons américaines. Faire l'amour enlève cet écran, et la vie apparaît de nouveau sous ses véritables couleurs. La nature est plus belle et sent meilleur ; la cuisine, les vins retrouvent toute leur saveur ; les chants des oiseaux, les rires d'enfants, les aboiements des chiens, l'heure qui sonne au clocher, tout retrouve une fraîcheur de paradis terrestre ; tout vaut la peine d'être vécu, qu'il s'agisse de travail, de vacances, de voyages ou même des petits ennuis de l'existence...

 C’est ma grand-mère, en fait, qui s’est vraiment occupée de ma petite enfance. Les deux femmes appartenaient à un monde qui n’est plus le nôtre : un mélange de semi-illetrisme et d’inébranlables croyances religieuses… ma grand-mère, on lui devait la compréhension, l’affection et la tolérance…ma mère : la raideur, l’étroitesse d’esprit et un besoin constant de critiquer.

Je me demande souvent si beaucoup de femmes ne souffrent pas d’une sorte maladie d’Alzheimer de la mémoire sexuelle .

 …après que Natalie avait joui car les deux odeurs étaient différentes. Celle du début était assez forte et poivrée : un mélange de fougère fraîchement écrasée, de mousse et d’aiguilles de pin chaudes ; mais celle de la fin était faite d’algues humides et de grandes plages désertes.

plus sur ce livre (page perso de l'auteur avec des réactions de lecteurs)

Un nouveau son de cloche pour Stephen King : l’amour passion et l’amour paternel. Pour la première fois dans son œuvre (je ne l’ai pas lue en son entier) on s’émeut à la vue, au toucher, à l’odeur, au son de voix d’une très belle jeune femme de vingt-et-un ans et de sa fille qui, elle, n’a que trois ans.
La première femme de Mike, le narrateur, n’a pas cette présence. Mike dit qu’il l’aimait. Il pleure sa mort ; elle le hante, au propre comme au figuré mais, en tant que lecteur, elle demeure assez abstraite, on ne la "sent" pas.

Les fantômes ont le don de m’irriter car, véritables Deus ex Machina, on peut leur faire faire n’importe quoi. C’est pour cela que le plus parfait des romans de King demeure, dans mon esprit, Misery. Pas de surnaturel : le monstre est bien humain. Malgré tout, si Misery est le plus parfait de ses romans, Sac d’Os demeure le plus attachant. Le talent de King nous emporte, tout comme on peut se laisser emporter par le talent de Michel Tournier même si on n’est pas soi-même homosexuel.

La petite société dans laquelle évoluent les personnages est aussi dure, égoïste, butée et cruelle que celle des villages normands de Flaubert ou de Maupassant.
Le personnage principal, Mike Noonan, se décrit lui-même comme un romancier populaire qui doute de son talent et pense qu’il écrit à la fois pour assouvir les besoins de son imagination débordante et pour gagner beaucoup d’argent. Pas question de littérature là-dedans. Dans ces réflexions, on sent une certaine souffrance de la part de Stephen King mais il me semble qu’en ouvrant les écluses de l’amour et de la passion, il s’approche, justement, de la dimension littéraire.
Donatien Moisdon

Une petite réflexion à l’intention de mes amis francophones : Stephen se prononce exactement comme Steven, le " ph " devenant un " v ".

Extraits :

Nous retournâmes vers ma voiture. Mattie me regarda en face. Je crus, rien qu’un instant, qu’elle allait me serrer contre elle, une forme de remerciement qui, dans l’état d’esprit où nous étions, si intense que c’en était presque mélodramatique, aurait pu nous entraîner beaucoup plus loin. En vérité la situation était effectivement mélodramatique, un conte de fée où se battaient le Bien et le Mal avec, en sourdine, énormément de désir sexuel réprimé.

J’avançai mon pénis tendu et me glissai en elle comme un doigt dans un gant de soie. Elle me regarda, les yeux écarquillés, et prit ma tête entre ses mains : "Tout ce qui n’est pas nous est mort !" dit-elle.

Je me retournai, posai le sac en papier graisseux de chez McDonald et soulevai la gosse. C’était comme la chose la plus naturelle, la plus merveilleuse du monde. On sous-estime le poids d’une enfant pleine de santé ainsi que l’intensité de la vie qui la parcourt comme de l’électricité dans un fil.

éditions Robert Laffont

 Un livre à lire et relire ! Pour preuve, j'ai lu l'exemplaire qu'une amie m'avait prêté puis j'ai acheté mon propre exemplaire. Un quête sincère, sérieuse, documentée et éprouvée sur le sens de ce que nous vivons, sur le sens de nos souffrances en particulier. Un beau voyage à la source de ce que nous sommes.
GL

Le contenu : Guy Corneau commence par raconter ce qui lui est arrivé il y a une dizaine d'années : une maladie grave qui l'a mené aux portes de la mort mais aussi à un moment d'extase. Cherchant à comprendre ce qu'il avait vécu, il a interrogé de nombreux médecins, psychologues et personnes ordinaires ayant traversé de graves souffrances. Il nous livre leurs témoignages et nous percevons l'intelligence de la vie, de notre corps, de la maladie elle-même. Autant de pistes pour nous aider à évoluer en nous comprenant mieux, en nous aimant davantage.

Extraits :

Le docteur Ziegler considérait que les psychanalystes se montrent en général tout à fait naïfs dans leur effort pour sauver les êtres. Il pensait que personne n'a besoin d'être sauvé et que cette attitude relève plus de la croisade judéo-chrétienne que du soutien thérapeutique (...) Selon lui, l'attitude qui consiste à vouloir épargner aux êtres la perspective de leur décrépitude ainsi que la souffrance rattachée à leurs symptômes ne respecte pas la vie.

La nature produit beaucoup de déchets et le processus vivant comporte une morbidité irréparrable. (...) Nos infirmités, tant physiques que psychologiques, sont "naturelles". Il s'agit de les accueillir, de les comprendre et de suivre le chemin qu'elles nous proposent pour arriver à soi.

L'absence de vie intérieure se mesure en termes d'attentes et d'exigences irréalistes vis-à-vis des autres.

Etre avec soi, simplement être avec soi, sans jugement, sans attente et sans désir. Etre avec soi en acceptant que l'état dans lequel nous nous trouvons est exactement l'état dans lequel nous devons être, c'est-à-dire celui qui est le plus à même de nous renseigner sur l'origine de nos déséquilibres.